jueves, 31 de octubre de 2013

ABIGAIL - MI ESTRELLA


El tercer álbum de la cantante vallisoletana se presenta como un homenaje a una de las personas más importantes de su vida, por ese papel tan fundamental que desempeñó durante su infancia más tierna, así como en el resto de su vida: su abuela Estrella. Bajo la dirección musical de Pablo Ortega, Abigail estrena 10 canciones inéditas así como una versión salsa del tema “Di que sí”, popularizado gracias a su incorporación a la B.S.O. del largometraje español que lleva su mismo nombre. La evolución de la carrera de Abigail se ve claramente manifiesta en esta nueva producción, donde se experimenta con nuevos sonidos a cada cual más especial.

DESDE EL ACANTILADO

De la más absoluta intimidad al grito desgarrado de frustración. La falta de coraje para afrontar las situaciones nos hacen divagar en suposiciones que queremos sean plausibles. ¿Pero cómo hacerlo? ¿Cómo decir que no más? ¿Cómo decir… que se acabó? En el fondo de nosotros sigue latiendo una esperanza de que las cosas vuelvan a encauzarse pero… de pronto, la realidad nos aborda y con un yunque nos pone los pies en la tierra… No es posible… ya no… La primera vez que escuché esta canción, sentí un escalofrío de tristeza, hoy ese escalofrío y yo somos íntimos conocidos.

Mejor momento: “Quien tuviera coraje para jurar banderitas de encaje, para achicar las fronteras, para mudarse a tu nido, para encender una hoguera a tu vera… para pagar el olvido… Si tuviera valor te diría otra vez al oído, que no más nuestro amor”

NOTA: 10

DÍ QUE SÍ

Una de las baladas más espectaculares de Abigail, me cruje el alma porque se lo que es vivir esta misma situación. El estremecimiento se instala desde la primera sílaba hasta el final y es que cuando se tercia la ocasión de amar sin contemplaciones, dejándose llevar por la corriente, conscientes de todo lo que se avecinará y predispuestos a la sorpresa venidera, el mundo cobra su sentido. Di que sí… es todo un mundo.
 
Mejor momento: “¿Para qué vamos a actuar si estamos frente a frente y siento arder mi cuerpo?” // “Di que sí, que yo soy para ti, todo tu mundo”

NOTA: 10

MI VIDA ES MÍA

La rumba no podía faltar y no tarda en asomarse. Muy en la línea de “Si hay sueños hay caminos” en esta ocasión la reafirmación se escuda en lo más importante en la vida: quererse a uno mismo y defender tu vida, su dignidad, con uñas y dientes. Si alguien puede evitar no mover un solo ápice de su cuerpo mientras escucha esta canción es que no tiene sangre en las venas. El toque de color de “Mi estrella” gracias a ese punteo de guitarra y la magia nacida de las teclas del piano.

Mejor momento: “Que no me cuelguen cadenas, que mi vida es sólo mía”

NOTA: 7.0

TIEMBLA MI PIEL

Es muy complicado encontrar canciones de desamor en un disco de Abigail, y en este más aún. Con “Tiembla mi piel”, volvemos al mensaje de “Lindo”, “Bésame el alma” o “Pídeme un beso”. La atracción, la dependencia de la llamada de la piel y los bajos instintos y la poca capacidad de control de nuestros impulsos nos vuelven transparentes ante el otro. Pero… ¿Por qué esconderlo? Entramos en el manifiesto del estremecimiento, y reivindicamos lo bello de todo ello. Preciosa canción que imprime una dulzura inusitada a la que tanto nos tiene acostumbrados esta grande.

Mejor momento: “Huir y volver de eso que llaman anhelo, volver a decir que tú eres mi dueño”

NOTA: 8.0

HASTA QUE APAGUES TU SED

Si el verso pudiera ser humano, se desdoblaría en dos seres que se aman y se haría el amor con esta canción. No puedo evitar cierta excitación, cierta inclinación a necesitar el roce de mi piel luego de escuchar esta canción, porque es simplemente maravillosa. Uno de los mejores de su discografía, capaz de transportarte a cualquier lugar que tu imaginación construya. Miles de emociones, sea como sea, cantar esta canción es tener la sangre ardiendo en las venas, y volverse medio loca por no poder sosegar la lujuria del alma, el romanticismo y la sed de amor.  

Mejor momento: “De este fuego medieval habrá que escapar sin miedo a volar ni a nada. Nos dispara el corazón con un punto ó dos de calma, pétalos de flor de miel que saben muy bien, ven y bésame en la cara… ven y bésame en la cara… Y en los labios y en el cuello bésame por todo aquello hasta que apagues tu sed, y en las manos y en los senos bésame que yo te quiero, que soy tuya bésame”

NOTA: 10

LOCURA

Con un poco más de ritmo, un poco flamenco aunque en lugar de respaldado por una guitarra como instrumento prevalecedor, en esta ocasión es el piano el que marca la pauta. “Locura” es una de esas canciones que se cantan a pleno pulmón por la felicidad que te provocan. Lo mejor del tema es esa interpretación a medias entre el estilo calé y cubano habanero de “Mueve tu cuerpo divino, al ritmo de esta canción sincera”… Precioso tema.

Mejor momento: “Me dejas con la sensación del deseo que está por llegar. Y te miro y tú me pides más y haces que me estalle el amor”

NOTA: 9.0

UN BESO EN EL AIRE

Por mucho tiempo tuve un cierto sentimiento de animadversión por esta canción, no comprendía cual era su fin, su objetivo, y ahora que lo entiendo, que veo más allá, que leo entre líneas, es cuando me arrodillo ante ella y le pido perdón. “Un beso en el aire” es una de las canciones más sensacionales del disco, porque encierra tanta verdad, tanta vida en ella que duele solo escucharla. Vivimos en un mundo loco, enfermo, donde quien maneja las cuerdas de nuestras vidas viven corrompidos por la ambición, dónde quienes preservan por nuestro alma actúan en nombre del altísimo haciendo lo que se le viene en gana, y nosotros, mientras tanto, en lugar de vivir y aprovechar cada ocasión, nos volvemos reticentes y temerosos. No sabemos lo que hay fuera, pero sí lo que podemos intentar crear con amor y dedicación. “Un beso en el aire” es una súplica a dejarse llevar por lo único hermoso que nos ayuda a sobrevivir como seres humanos ante esta existencia tan depravada.

Mejor momento: “Hay quien pronuncia discursos que todos asienten con cara de bobos, y aplauden banderas de vivos colores, medallas al necio, medallas al loco…, Hay quien en nombre del padre un huérfano deja perdido en la calle, y Dios que lo mira, maldice su nombre, si Dios maldijera, malditos los hombres… Ay, mi amor, como llora esta tarde… Ay, mi amor, hay un beso en el aire… Ay, mi amor que la noche es tan negra y hay tanto silencio… Ay, mi amor, no hay quien gane batallas en nombre del miedo.”

NOTA: 10

HABLO DE TI

Rompemos con el romanticismo para caer en las redes de su cara B… El desamor, el olvido enquistado en la memoria, que se resiste, se aferra y nos deja un mal sabor de boca. ¿Qué vida me queda si no puedo avanzar? ¿Cómo volver a ser yo si no puedo soltarte la mano? Vivo esta canción desde hace mucho tiempo en mis propias carnes y me consume día tras día, por eso la adoro y la odio al mismo tiempo, porque los arañazos en el orgullo y en mi dignidad me escuecen todavía.

Mejor momento: “En tus ojos aún encuentro los míos, y en mi cuerpo aún recuerdo tus manos, y en tu boca el primer beso que te di”

NOTA: 10

AMOR DE LOCOS

Otro de los grandes, más grandes, indiscutiblemente es este “Amor de locos”. Desde que la escuché supe que jamás me cansaría de oírla. La adoro, cualquier cosa que dijera de ella seguro que estaría falto de chispa, porque ella se define por sí misma. Me encantaría escucharla en directo… cantarla de refilón mientras Abigail nos deleita con su voz junto a ella. La prepotencia del amor, el todo o nada, el aquí y ahora, el pozo sin fin de pasión que sentimos en el estómago bombear día y noche cuando estamos enamorados, es una auténtica locura. Soy una lunática confesa de este tema… La sonrisa se me despierta, me emociono… ahora… me siento feliz… ¡Gracias!

Mejor momento: “Quiero que esta locura vaya dando la vuelta a mi cintura… Quiero que no se acaben, las cosas que solo tu sabes, y que no son de este mundo, y me da igual, es tan profundo, que te quiero un  poco más cada segundo”

NOTA: 10

PARA SENTIRME AMADA

La soledad no se gestiona con facilidad. Los vacíos emocionales pueden perturbarnos y hacernos caer en la más profunda de las tristezas, por eso demandamos atención, exponemos lo que necesitamos… al amor de nuestra vida. “Para sentirme amada” es un bonito broche, un tema… fabuloso.

Mejor momento: “Quiero tu risa, quiero tu llanto, quiero tu alma, quiero tus manos, y no sentir el romper de las olas contra la pared de mi cuarto estando a solas (…) Yo no quiero que tú me compres el mundo, quiero cada uno de tus segundos, de tus instantes… Para sentirme amada”

NOTA: 8.0

DÍ QUE SÍ (VERSIÓN SALSA)

¿Y una balada puede transformarse en una salsa? ¡Pues sí! Y de qué manera. Si el amor vive una fiesta, esta es la ocasión perfecta para demostrarlo. Sal a la pista, baila y disfruta plenamente este ritmo sandunguero.

Mejor momento: “¿Para qué vamos a actuar si estamos frente a frente y siento arder mi cuerpo?” // “Di que sí, que yo soy para ti, todo tu mundo”

NOTA: 10

PUNTUACIÓN FINAL: 9.22
La Abigail de siempre con un toque distinto. Magnífica producción que levanta emociones siempre que lo escuchas. No hay canción banal, no hay sentimiento ausente. Se nota el mimo con el que se ha grabado y la buena selección de los temas. Un gran paso adelante en la carrera de Abigail. Uno de sus discos más especiales para mí… Lo adoro.  



martes, 29 de octubre de 2013

ABIGAIL - ALMA ENAMORADA


La segunda estación en el viaje musical de Abigail tiene su llegada el 23 de Septiembre de 2002 con el lanzamiento de “Alma Enamorada”, un trabajo producido por Teo Cardalda (integrante del dueto Cómplices) en el que encontramos un sinfín de ritmos engarzados entre la ternura y la delicia compositiva. Rumba, Bossa, Balada, Fado, Son… son algunos de los marcos en los que se perfilaran estas 11 nuevas canciones, cargadas de sorpresa y romanticismo. La Artista Revelación del año 2000 irrumpe en las listas con su primer single “Si hay sueños hay caminos” para calmar toda la expectación que su gestación había creado. Respira hondo y cierra los ojos para disfrutar de esta… “Alma enamorada”…

BÉSAME EL ALMA

Esta canción me hace daño porque la siento tan mía… ¡Qué impotencia cuando sientes que la distancia se está instalando entre dos almas y no puedes hacer nada! Lamentablemente tenemos la inútil idea de que el amor se alimenta a partir de la fricción de las pieles y nos olvidamos de nutrir las necesidades del alma, esa parte tan trascendental a la par que invisible de la cosas, ese detalle que nos convence que está mereciendo la pena. Esta preciosa balada, con un cierto toque tropical en la instrumentalización que nos regalan la pluma de Teo Cardalda y J.M. Montes en la voz de Abigail, es un regalo para el alma.

Mejor momento: “Y olvídate de mi cuerpo que no necesita tus flores, sólo sabrá defenderse al menos por esta noche… Bésame el alma sin prisa y escucha lo que te diga… hace tanto que no oyes como laten sus heridas…”

NOTA: 10

SI HAY SUEÑOS HAY CAMINOS

¡Gracias a la rumba! Me encanta esa guitarrita, no puedo evitar que se me vayan los tacones detrás… ¿Piensas que no hay salida? ¿Qué se acabaron todas las oportunidades? ¿Tú sueño es imposible? Pues… ¿Sabías que sólo debes desearlo? ¡Sí! Lo que desees puedes conseguirlo, sólo tienes que probar suerte, seguir las señales que te llevan hasta él y tarde o temprano lo tendrás entre las manos. Uno de los temas más positivos del disco, muy, muy bonito.

Mejor momento: “Si me das lo que te sobre, te daré lo no tenido”

NOTA: 8.0

PÍDEME UN BESO

Rebajamos el ritmo para hacer una petición rebosante de ternura. No puedo evitar cerrar los ojos para escuchar este tema, e imaginarme un globo elevándose hacia el cielo, y dentro de él una historia: la de dos enamorados eternamente enredados en un beso sin fin. Sensación de ingravidez con esos “Un…” del estribillo, atercipelada con la voz de Abigail. Una auténtica delicia.

Mejor momento: “Si me cruzas con tres clavos y me conviertes en esclavo de la ciudad de las nubes y veo que subes sin miedo hasta mí… Pídeme, pídeme un beso”

NOTA: 9.0

LINDO

Y aquí es cuando me contagio de una alegría infinita, con ese sonido tan… ¡No sé cómo definirlo! Pero es ¡Tan genial! Sin duda es uno de los temas más espléndidos de la carrera de Abigail, que más me inspira y que con más gozo canto a pleno pulmón siempre que suena. Divertida, pícara y, cómo no, romántica en sí misma.

Mejor momento: “¿Cómo decirte “te amo” si ya conoces que si todo el amor del mundo lleva tu sello, ¿Cómo decirte que quiero sentirme tuya si ya me tienes presa de tus recuerdos?

NOTA: 10

SI ME QUIERES TÚ MÁS YO

Cuando el corazón te grita, te invita a clamar tus sentimientos, y es tanto lo que se siente dentro que entras incluso en una competición por decir “yo te quiero más” se crea una sensación de dicha infinita. Tener la certeza de haber terminado con tu búsqueda, de no equivocarte si pones la mano en el fuego por algo que comienza y te vuelve un ocho de felicidad la vida, es el resumen perfecto para este “Si me quieres tú, más yo” que Abigail nos canta junto con Teo Cardalba. Simplemente impresionante, no tiene desperdicio alguno.

Mejor momento: “Si supiera que voy a morir sin llegar a tocarte la piel, rasgaría la mía en pedazos igual que un papel” (…) “Si supiera que tú estás aquí navegando por mis venas, viviría en cuarentena para ti. Si supiera que tengo tu cuerpo amarrado con uñas y dientes, ya tendría suficiente para vivir” (…) “¡Sí me quieres tú, más yo!”

NOTA:  10

NOCHES Y DÍAS

Y llegamos al toque Abigail. Una de esas canciones que parecen un mosaico de cuadros en los que no falta detalle. Rica y pura poesía, pinta en esta ocasión de un rojo pasión ese momento carnal que se esconde tras un beso o pieles que se rozan y sudan deseo mientras se funden en un solo ser. La canción para el crepúsculo, para cuando el sol dice adiós y las bombillas se sustituyen por velas y el crepitar del fuego que atempera el ambiente para lo que está a punto de suceder. Preciosa…

Mejor momento: “En el dintel de mi puerta, cuelga una luz, y las sombras huyen para que pase el que hace miel de mi boca”

NOTA:  8.5

ALMA ENAMORADA

Por si aún queda algún despistado en la sala, volvemos a hacer apología de la esencia, del objetivo final del disco, preconizar el valor del amor verdadero con este “Alma enamorada”, aunque sea en su vertiente más amarga, el desamor. En cada palabra que destila su voz, se aprecia la embriaguez, esa borrachera de sufrimiento que anestesia nuestras emociones con lágrimas afligidas. Una obra maestra.

Mejor momento: “Alma enamorada… ¿De quién? De ti… Rabia embadurnada… ¿De quién? De ti…”
NOTA: 10

PIEL DE AZÚCAR

Y si el azúcar no se nos ha disparado ya con tanto amor, llega el momento de la sobredosis total.  Muy en la tónica del resto del disco, con esa dulzura impresa en todas las canciones, pasamos las fronteras de lo dicho y Abigail hecha el resto. Un tema muy bonito, pero que a mí en ocasiones se me hace algo “pastelosa”. ¿Pero quién no es un poco “pastel” cuando está enamorado?

Mejor momento: “Si tu piel se vuelve azúcar… yo seguro me derrito”

NOTA: 7.5

TODO

Cambiamos el registro de las palabras, y ahora toca la bofetada más sonora, esa que la rabia nos gesta en la garganta y tanto coraje nos da no decir. ¿Cómo atreverse a decir que no di lo mejor de mí, cuando tú apenas has dado las migajas de las migajas? Nos convertimos en viperinos mensajeros y decimos las verdades en la cara, sin contemplaciones y sin adornos. Una de las canciones más valientes, impecables y viscerales del disco. No me canso de escucharla y por eso se ha convertido en una de mis favoritas.

Mejor momento: “Puedes decir que si a lo que y niego, puedes decir un “no” a lo que asevero, pero hay algo que no dirás… que te cabe dentro lo que a mí me sobra” // “Te he dado todo mi mundo de sueños, te he dado besos que no equivocan, pero te empeñas en no ver el cielo que sólo tapas si abres la boca”

NOTA:  10

ALCOBA DE FUEGO

Con un título tan sugerente ¿Cómo no aventurarse a dar rienda suelta a la imaginación? Por mucho que, a priori parezca que el tema esté enfocado para la noche, a mí me inspira sábanas blancas bañadas con los rayos del sol y una de esas mañanas en las que los juegos de cama se vuelven más imprescindibles que la dictadura del reloj. La canción de la intimidad más fresca y deliciosa. Bonita balada para dar los buenos días, las buenas tardes, las buenas noches, entre beso… y beso… y más besos…
Mejor momento: “Alambres de cobre uso para engarzar tu alma a la mía”

NOTA: 9.5

AQUELLA NOCHE

Y, como ya dije en la crítica anterior, el arte vive en las venas de la familia Marcet Dianez y en esta ocasión es Luis Alberto Marcet quien nos regala una preciosísima canción, al mismo tiempo, que inmensamente triste. Darse cuenta de que a uno no lo han querido nunca, que todo han sido pretensiones, excusas…, darse cuenta de que uno lo sabía, que estaba todo condenado al fracaso pero aún así nos asimos a ese hierro ardiendo con una esperanza infinita. Pero la realidad nos vuelve la espalda, nos baja de las nubes y libera nuestras manos del dolor, para darnos una segunda oportunidad en la vida que ahora no podemos ni sabemos apreciar, porque duele… porque quema pensar que quieres y jamás podrá volver a ser igual.

Mejor momento: “Besos fríos me dejan tu sabor, aunque sabía que tarde o temprano, te perdería en nuestra guerra”

NOTA: 10

PUNTUACIÓN FINAL: 9.36
Este fue el segundo álbum que tuve de Abigail siendo muy joven, aún inexperta en lo que respecta al mundo del romance, y no pude valorarlo como merecía, de hecho, la mayoría de las canciones ni las comprendía, pero ahora, pasado el tiempo, y basculando mis cicatrices entre lo bueno y lo malo que me aportan, sé lo que me inspira cada canción, aunque no pueda transmitirlo con palabras. Simplemente disfrutadlo, porque seguro que no os defraudará.



lunes, 28 de octubre de 2013

ABIGAIL - UNA PARTE DE MI


Cuando uno vive rodeado de artistas, crece bebiendo el arte de sus seres más queridos, es fácil convertirse en una más. Abigail Marcet Dianez, más conocida como Abigail, nació y se crió en el mundo del teatro. La familia de la cantautora vallisoletana era propietaria del teatro “Arniches” y, debido a su carácter itinerante, la pequeña viajó allá dónde les llevaba el destino. Su casa, una caravana que bien le sirvió de escuela de la vida. Si bien se trata de un mundo un tanto peculiar del que pocos niños en el mundo disfrutan, Abigail era una más, y como muchas hemos hecho alguna vez, se encerraba en su habitación en compañía de su hermano para cantar y cantar durante horas. Finalmente, cuando contaba con 25 primaveras, logró cumplir un sueño cuando se publicó su primer disco “Una parte de mí”, una preciosa producción de 12 temas impecablemente escritos. Su voz sonaba en las radios con ese “Oro y plata” que tantos recuerdos nos inspira. Rondaba el año 2000 cuando Columbia decidió integrarla en su plantilla de artistas y depositar en ella una confianza que pronto se vio recompensada. En este disco, se incluyó uno de los temas más importantes de la banda sonora de la película “Gitano”, para cuya composición Abigail contó con el respaldo de Arturo Pérez – Reverte. Descubrir a Abigail es viajar entre lo terrenal y espiritual envueltos en poesía y, por ello, además de por el sentimiento que destilan sus canciones, logró enganchar a muchos que se rindieron ante ella y hoy, siguen siendo su público más fiel.

ORO Y PLATA

El amor es cosa de dos, y como dos seres independientes que somos tenemos formas distintas de amar. Encontrarnos conformes con lo que nuestra pareja nos entrega es cuestión de valorar, ¿Me siento amada? ¿Me recompensa? Muchas veces, sedientos de fantasía, demandamos lo que no se nos puede dar y ello revierte en nuestra relación. Entrega lo que tengas, pero hazlo de verdad, no guardes nada para ti… El oro y la plata nos invitan a la reflexión y a poner las cartas sobre la mesa…

Mejor momento: “Si quien tiene oro te regala plata, y herido de amor te vas a morir, no te ha dado todo, no te ha dado nada, todo lo mejor guardó para sí”

NOTA: 10

TE MARCHAS

Digerir el abandono cuesta, nos obliga a buscar rápidamente una respuesta ante lo que se nos dibuja y que no podemos borrar, pues no es nuestra pluma la que escribe el adiós. “¿Por qué?” es la recurrencia a la que nos vemos atorados, inmersos en una espiral que duele en lo más profundo. Preciosa canción, que puede resultar en una primera escucha un tanto repetitiva por esa constante incisión en el “Te marchas” pero que, una vez comprendida la esencia del tema, te demuestra su vital importancia en ella, pues en la cobardía de esos pasos que se alejan se encuentra el poso del lamento que resuena en la voz de Abigail.

Mejor momento: “Te marchas con silencio de traidor”

NOTA: 8.0

MUÉSTRAME TU MADUREZ

¡Es tan fácil ver la paja en el ojo ajeno! Mirarnos el ombligo habría de ser uno de esos ejercicios obligatorios cada mañana al despertarnos, pero ¿Es posible que nuestro reflejo nos de miedo y por eso carguemos nuestras frustraciones en los demás? Abigail nos obliga a un examen de conciencia… Es posible que yo cometa errores, pero, ¿Acaso reparaste en los tuyos? Cuando la inmadurez emocional nos cuesta el amor de nuestra vida, quizás deberíamos esforzarnos, armarnos de coraje y fijar la mirada en nuestros ojos para vernos como realmente somos.
Mejor momento: “Nunca sabrás lo que hay dentro de mí, no dejas de hablar, no cierras la boca, ni bajo el agua, ni estando a solas. Puedes quererme tal como soy, o despreciarme, así son las cosas…”

NOTA: 10

POR TI

Uno de los temas que más amo de la discografía de esta mujer, porque me recuerda lo que soy capaz de hacer por amor: darme sin contemplaciones ni condición, esperar hasta que las rodillas flaqueen, arriesgar todo a una sola carta sabiendo que es un suicidio. Un tema fresco, tierno y atemporal, como el amor…

Mejor momento: “Podrían hundirme en un lago con piedras, con ataduras, por ti… yo podría nadar”

NOTA: 9.0

SIENTO CELOS

El peligro de los celos lleva implícito el lamento, la desazón constante. Una enfermedad extendida y muy común que para muchos es señal de romanticismo y para otros de posesión e inseguridad. Pues sí, me siento insegura, porque temo no ser lo suficiente para ti, porque te quiero tanto que solo quiero lo mejor para ti. ¿Pero qué pasa cuando ni siquiera sientes celos por alguien que comparte tu almohada, sino de aquél que ni siquiera sabe que existes?

Mejor momento: “Como no puedo amarte, mato el tiempo mientras vivo, con tal fuego en mi alma que siento celos”

NOTA: 9.0

UNA PARTE DE TI

Rozamos el ecuador con otro tema que clama a la pasión, al no recuerdo, a poseer una parte de tu pensamiento, tu corazón, de tu vida… El momento crucial en que el todo o la nada parecen una realidad contundente, como si estuviéramos esperando a que la espada de Damocles caiga y finalmente nos confirme si continuamos siendo alguien importante o no en nuestras vidas.

Mejor momento: “Y es que yo ya no creo en ese amor que da la vida, si no me ves para ti”

NOTA: 9.0

ME RINDO, ¿NO LO VES?

Y aquí llega una de las canciones más románticas del disco. Esa sensación es tan, tan familiar para mí.  ¿Quién no ha luchado por contener sus impulsos alguna vez? ¿Quién no ha intentado negarse ante esa gran verdad? “Me rindo, ¿No lo ves?” es esa bajada de brazos, la apertura de una fortificación que permaneció cerrada y que no aguanta el asedio, por todo ese amor, por toda esa atención. Claudico ante ti y te pido que me ames una y otra vez…

Mejor momento: “Mi fuego y tu deseo, apágame, desnudos y sinceros al amanecer”

NOTA: 9.0

HILAR TAN FINO

Me costó, pero por fin la comprendí, y hoy por hoy es la joya del disco. Es fácil perder el paso cuando la cosa va de dos y cambiar de frecuencia. El amor comienza a resquebrajarse, evidentemente, no queda otra que aceptarlo. El esfuerzo no siempre obtiene la recompensa que esperábamos. Con “Hilar tan fino” aceptamos lo inevitable con las lágrimas resbalando y ahogando la voz.

Mejor momento: “Que cerca estás y que lejos te siento”

NOTA: 10

LLORARÉ

Lejos de lo que el título puede sugerir, nos encontramos ante un trampantojo señores, pues la canción, con su sonido fresco y envolvente nos habla del amor, de ese que es tan bueno que te hace hasta llorar de alegría. He de reconocer que no fue nunca una de mis favoritas, pero creo que “Una parte de mí” no sería lo mismo si no tuviera un tema como este.
Mejor momento: “Eres como un alud, eres una tormenta, eres luego la calma que me deja descansar”
NOTA: 7.5

GITANO

Y llega el que para muchos es… EL TEMA… Con una guitarra muy andaluza que bien nos adentra en un mundo flamenco y pasional, nos rendimos al deseo y la pasión gitana. ¡No puedo evitarlo! Escuchar esta canción es como bailar con gotas de sudor recorriendo cada centímetro de tu cuerpo, porque la energía fluye de un lado al otro, apresándote el corazón por un amor que te absorbe y te vuelve literamente loco.

Mejor momento: “Sé de añorar tus caricias, sé de las horas que paso, imaginando tu cuerpo, hasta quemarme las manos, pensando en ti… gitano”

NOTA: 10

NADANDO

Y ya casi rematando el disco, nos encontramos con otra de esas canciones cuyo ritmo no te permite quedar estático. Con todo, confieso que es el tema que menos me atrae del disco, y creo que es por el estribillo. En sí la canción es bonita, pero el estribillo aunque en esencia transmite mucho, llega a resultar demasiado repetitivo.

Mejor momento: “Soy la fuerza a tus debilidades, el comienzo de lo que se acabe”

NOTA: 7.0

JARDINES DE PLOMO

La guinda del pastel se disfruta durante cinco minutos de exquisitez compositiva. Instrumentalmente suena muy distinta al resto de las canciones, en su arranque, ¿Más inclinada al toque flamenquito de “Gitano”? Podría ser. La cuestión es que “Jardines de plomo” podría ser una secuela de “Una parte de ti”, esto es, quiero ser parte de tu mundo, porque mi vida estaría vacía. Las razones del porqué se resumen en esta bella canción, llena de ritmo y con un cierto sabor a latin music.

Mejor momento: “Sin ti mi tiempo se vuelve amargura, mi voz se quiebra con un “te quiero” “.

NOTA: 9.5

PUNTUACIÓN FINAL: 9
No esperes bailar, desgañitarte o tener la adrenalina pulsando tus venas. “Una parte de mí” es el disco de la introspección serena, de la tranquilidad y el goce de los pequeños detalles. Con su voz tierna y embriagadoramente cálida, Abigail nos permite soñar con el amor y el desamor desde un abanico infinito de perspectivas. Maravilloso primer paso… Me alegro de que este álbum suponga tener una parte de ti, Abigail. 



domingo, 27 de octubre de 2013

CHENOA - OTRA DIRECCION


“Otra dirección” ha sido uno de los discos más esperados de los últimos meses. Desde que Chenoa anunciara el lanzamiento del disco muchas han sido las preguntas que se han hecho… ¿Será compuesto por Chenoa? ¿Bajo qué sello discográfico se lanzará? ¿Habrá alguna colaboración? ¿Qué estilo adoptará? Con el título que se anunció para el nuevo trabajo la tensión creció, pues a priori todo hacía anunciar a una nueva Chenoa. Las dudas se disiparon hace apenas un mes, el 17 de Septiembre de 2013, cuando en formato doble cd (bilingüe), salían al mercado 19 nuevos temas. Alias Music fue la encargada de abanderar el trabajo de la cantante que suponía su regreso al mundo musical luego de declarar, en varias ocasiones, que estuvo a punto de dejar la música. Con un single ya en el mercado y un debut más que aceptable en promusicae (puesto número 2) María Laura Corradini nos regala su voz.

QUINTA DIMENSIÓN

¡Un soplo de aire fresco! Así definiría yo a esta pegadiza canción. Si bien la letra en español es un poco extraña (¿Me voy a hacer un break?), por lo que se aprecia una clara traducción y adaptación de “Life’s a equation”, me parece un acierto de single. Al principio me horrorizó pero… ¡Vamos! ¿Hay manera más divertida de mandarlo todo a freír espárragos una relación que te aburre hasta decir basta? ¡Es la fiesta de libertad pura y dura! Me alegra, me hace bailar y sonreír… ¡Me encanta!

Mejor momento: “Y es que siempre tú no vas a ganar, me voy a largar, sin recapacitar… Eso está hecho, me siento en otro plano astral en el techo, y cada instante tú te alejas más, más, más”

NOTA: 10


NI UN MINUTO MÁS

¿Es posible que esté escuchando un tema con reminiscencias al pop británico? (No entiendo mucho de estilos) Pero es eso a lo que me recuerda. Nuevamente estamos ante una adaptación de “X ray-eyes” y se nota. Me sobran pasajes como “Que para ti esto es muy freaky” por ejemplo, pero por lo demás creo que en principio no le di una oportunidad al tema en la primera escucha. Gana mucho a medida que la asimilas y comprendes que la esencia del disco es que el tiempo es un bien preciado que no debemos malgastar por nuestros miedos, que como humanos que somos, aparecen en los momentos cruciales de nuestra vida. ¡Atrévete a amar sin pensar en nada más!

Mejor momento: “El tiempo siempre vuela ágil, no dije que esto fuera fácil, el tiempo no para por nadie, por nadie… ¡No!”

NOTA: 9.5

DRAMA

Uno de los grandes momentazos del disco se presenta con la palabra “Drama” ¿Augurios? Sea como sea la cadencia del ritmo te sumerge más y más en un charco demasiado denso para nadar en él. Pareciera que algo nos agarra de los tobillos y nos llevara a lo más hondo, como si quisiera mostrarnos que hemos de tocar fondo para reaccionar. Canción mántrica y visceral, con eléctricas cargas de realismo que surten como bofetadas en busca de la reacción ante una pérdida inminente. Reclamar lo que sustenta nuestro corazón… amor.

Mejor momento: “Como un infierno esto es para mí, tanto dolor no lo puedo soportar, como un infierno, vacío de luz esto es para mí una esclavitud”

NOTA: 10

YA NO QUIERO VERTE

La primera gran balada, imposible no estremecerse al escucharla, porque en ella volvemos a encontrar a la Chenoa de temas como “Adiós “ o “Dónde estés”. Con un nudo en la garganta y otro estrangulándonos el corazón hemos de afrontar la situación, nos han engañado y no queremos ser víctimas, simplemente decir las cosas que pensamos sin necesidad de escuchar excusas baratas y engatusadoras. Ahora nos toca actuar… Adiós, mi vida empieza hoy… Ya no quiero verte…

Mejor momento: “Necesito, que ahora tú, te des cuenta que apagaste mi luz… (…) Mejor no te confieses, prefiero que te alejes, sabiendo que me mientes, ya no quiero verte”

NOTA: 10

JÚRAME

Y mi gran sorpresa llega aquí. Una canción tan sumamente original. Todo en ella me fascina: lo sórdido de su historia, su musicalidad tan de fábula y esos “Júrame” que me mueven todo por dentro. La aceptación de que una parte de nosotros ha despertado, y a pesar de ir en contra de nuestra moral, nos hace gozar, disfrutar y no queremos que se acabe. Vivir dos amores y ser plenamente dichosa, viviendo en una excitación constante que imploramos no tenga fin.

Mejor momento: “Yo que me creía tan formal, ¿Qué me pasa? Esto no es normal, y lo peor es que estoy bien y no me siento tan culpable… Júrame, júrame, júrame a mío que este secreto será imperturbable”

NOTA: 10

LLEGARÉ HASTA EL FINAL

Rebajamos nuevamente la intensidad, para una de esas canciones al más puro estilo “Yo te daré”, nada trivial, muy cálida y con un estribillo maravilloso. La voz de Chenoa, limpia y frágil, rebosa delicadeza en ese juego que las palabras proponen desde su sonido. La mano amiga, la definición de lo que ser “compañero” supone. No tener miedo a enfrentarse a obstáculos a priori insalvables por amor.

Mejor momento: “Puedes inspirarte en el amor, ser bohemio en extinción, y tal vez si eres así, tú confiarás en mí”

NOTA: 9.5

HOY SALE EL SOL

Para muchos se trata una de esas canciones de relleno que no aportan nada, sin embargo, yo creo que es de esas canciones que aportan algo a la definición de “Phoenix”. Resurgir, levantarse con el optimismo impreso en la frente, luego de aceptar que algo porque termine no tiene porqué haber sido malo, sino que además de haber enriquecido nuestra existencia, es un poso para la experiencia y, con su puerta cerrándose, la posibilidad de abrir otra sin por ello hacer un drama se hace plausible.

Mejor momento: “Guardo lo bueno entre tú y yo, tiro lo malo se acabó, porque avanzar siempre es mejor, que esconderlo”

NOTA: 9.0

SUPER SUPERFICIAL

¡No podía faltar el gamberrismo! Es mejor no atender al contenido de la letra y simplemente dejarse llevar relajadamente por su ritmo, pues, en realidad, hace apología de la imagen de mujer que personalmente me horroriza. Lamentablemente, el mundo está plagado de estas posh girls y acaban sentando precedente, pero como ese no es el tema, simplemente decir que este tema es la nota discordante y el punto de humor del álbum.

Mejor momento: “Sólo soy lo que ves no pretendas nada más”

NOTA: 8.0

PIÉRDETE PREOCUPACIÓN

Otro de los fenómenos casi dándole la puntilla a la parte castellana del disco. Muy Chenoa, de hecho tanto, que en parte me recuerda a “Chenoa”, su primer disco, aunque con un sonido mucho más maduro y evolucionado, con una base pop y algún que otro amago de “dance”. Continuando con la tónica positiva del álbum, “Piérdete preocupación” es la canción que uno se pone una mañana en que decide que su vida no puede continuar así, que se merece algo mejor y que se siente con la fuerza suficiente para afrontarlo. Creo, realmente, que María Laura se dedica a sí misma esta canción, que la escribió luego de decidir que quería volver a darse a su público, porque volvió a confiar en sus inmensas posibilidades… “He vuelto a recuperar mi toque personal”

Mejor momento: “Saco fuerzas de donde no hay, resisto una vez más”

NOTA: 10

DE LO MALO LO MEJOR

La última balada inédita, y el “casi cierre” del disco. Reconozco que tengo sentimientos contradictorios con esta canción. Comienza fabulosamente bien, pero a partir del estribillo comienzo a descolgarme del tema. ¿Le falta ese algo? ¿Quizás la chispa que suponga su momentazo? La forma más honesta y romántica de pedir una segunda oportunidad, aprendiendo de los errores pero sin dejarnos consumir por ellos… “De lo malo lo mejor…”

Mejor momento: “Te dejé sin más por nada, no podía imaginar que tomé la decisión equivocada, y hoy me encuentro en tu portal, con la duda de saber si aún me amas… Quiero una oportunidad, rescatar aquello que perdimos, luchando en el camino”

NOTA: 9.5

DRAMA (Feat. Raphaella)

Y el enlace buscado entre ambos discos fue este… “Drama” en Spanglish junto a Raphaella, cantante que yo previamente no conocía.  En un principio no me gustó nada, esa mezcla de idiomas y de voces tan dispares, pero quizás fuera porque la primera vez que lo escuché fue en el video de una actuación en directo. De las tres versiones es la que menos me gusta, pero me parece una forma muy inteligente y original de darle continuación al segundo disco.

Mejor momento: “Como un infierno, esto es para mí, tanto dolor no lo puedo soportar… Don’t you remember how you made me feel, how you left a scar in the middle of my heart”

NOTA: 10

LIFE’S AN EQUATION

¡Sorpresa! Resulta que entramos en el disco en inglés, con la misma música e instrumentalización pero con una historia completamente distinta. El aire fresco del principio se transforma en un baño de realidad. ¿Qué es la vida? El ying y el yang, la luz y la oscuridad, ¿Tenemos la felicidad asegurada? Probablemente, pero recuerda que el camino es duro y pasarás por baches que te lastimarás las rodillas, que te harán sangrar, sudar y, en ocasiones, doblegarte. Encontrar el equilibrio es nuestro cometido, pero siempre que aceptemos que las dos caras de la moneda marcarán nuestro sino. Me gusta igual o tanto como la versión en español.

Mejor momento: “I made 2 + 2 always equal five, I kept running out of time, until I realise… Life’s an equation, you get happiness but only with frustrations, you can have it all but it gotta add up up up, it’s gotta add up, up, up, Life’s an equation, you need pain, tears, laughter and love”

NOTA: 10

X RAY-EYES

Puedes esconderte todo cuanto quieras pero ¿Sabes? El poder del amor es inmenso y no hay nada en el mundo que pueda con ello. Eso viene a decir “X-Ray eyes” muy originalmente, empleando un vocabulario propio de la construcción. Cual hormiguita obrera, conseguiré abrir un hueco en tu fortaleza para que comprendas lo que siento. Me gusta bastante más que la versión en castellano.

Mejor momento: “They say your heart’s made of concrete, I got drill, I’m already 10 feet deep, Apparently I’m an expert at excavation”

NOTA: 10

DEAD IN THE WATER

Otro concepto de “Drama”, otra manera más sangrante de romper con algo que no podemos permitirnos el lujo de que vuelva a suceder. Las segundas oportunidades se dan contadas, y cuando el escozor de las heridas aún nos pica, la inseguridad y falta de confianza se vuelven paranoicas. No hay ocasión, se terminó… lo terminaste y ahora estoy intentando volver a montar mi vida. A pesar de seguir siendo un gran tema, me gusta mucho más en castellano.

Mejor momento: “Don’t you remember how you made me feel, how you left a scar in the middle of my heart”

NOTA: 10

ARRESTED

He de rendirme ante la canción que nos devolvió a Chenoa convertida en lo que es. Por todos es conocido que este tema le llegó al hermano de Laurita y se lo puso en uno de esos días de bajón para exigirle que la grabara con su voz, y ella ni se lo pensó. La resurrección llegó de la mano de un título tan asfixiante como es “Arrested”, tal y como ella se sentía. Cantar su estribillo es liberador, con todo prefiero su versión en español.

Mejor momento: “I answered all the questiones love could ask, and still your heart won’t let mine pass”

NOTA: 10

HUMANIZED

Otra vuelta de tuerca para mi tema favorito del disco, y es que es tan grande. Adoro la forma que tiene de comenzar con esa pregunta al aire “If no-one ever sees it is, it real?” La relación de a tres queda relegada a la canción en español para colarse una nueva historia. Sentirse nada, y ver que alguien con tan solo mirarte puede volverte humana de nuevo.

Mejor momento: “No-one told me love could be a beast, born within a cage and the released”

NOTA: 10

MADE THAT WAY

¿Quieres saber cómo soy? ¿Quieres saber qué es el amor para mí? No soy de las que dicen hola y adiós rápidamente, tomo decisiones estando convencida plenamente y si me entrego ten por seguro que no es un juego. Deliciosa balada digna de estar en el disco, aportando ese toquecito empalagoso que tanto nos gusta de vez en cuando.

Mejor momento: “I’m gonna kiss for the rest of my life, cause when I kiss you my lips make a promise”

NOTA: 9.5


FOLLOW THE SUN

A diferencia del resto, esta canción sí parece una traducción o adaptación de su tema en castellano o viceversa. Sinceramente, creo que es completamente prescindible y además, la voz de Chenoa parece transformada y su vocalización enturbia el tema.

Mejor momento: “You gave me darkness, you made the rain, but through the lightning I found a way through the pain”

NOTA: 7.5

BORDERLINE

Muy “Dame” en su mensaje, se aleja de lo que su versión española defendía. Ese aire desenfadado ahora pone su foco en una relación inesperada, que poco a poco se va fraguando en torno a una serie de sentimientos que han crecido sin darnos cuenta. ¿Nunca has pensado que la persona que el destino tiene preparada para ti está más cerca de lo que pensabas?

Mejor momento: “I’ve been up, I’ve been down and you’ve always been there, while I’m looking left, looking right, looking at the wrong guys”

NOTA: 8.0

PUNTUACIÓN FINAL: 9.5
Me parece un regreso impecable, lleno de buenas canciones, con un estilo y un sentido bien definido. No hay taras compositivas excepto por alguna frase suelta. Todo él es un disco que destila calidad. Me encanta. Gracias Chenoa por volver, por hacerlo de este modo, por recobrar el sentido, aprender, soltar todo lo negativo que te rodeaba y aceptar, como dices en tu canción “Life’s an equation” que lo negativo puede traer cosas buenas. Uno de los mejores regalos musicales del 2013… 




sábado, 26 de octubre de 2013

CHENOA - COMO UN FANTASMA




Dos años después de “Desafiando la gravedad”, Chenoa decide volver a grabar material pero de una forma diferente. Dada la poca acogida que tuvo el disco anterior en cuanto a ventas, la cantante mallorquina se aventuró a lanzar 5 temas nuevos en un formato EP. En caso de que el EP tuviera los resultados esperados, se lanzaría un nuevo álbum dos meses después. Sin embargo, tras el lanzamiento de “Como un fantasma” el 22 de Noviembre de 2011, el esperado disco no llegó en Enero. Ello supuso que Chenoa se planteara retirarse de la música.  Así, bajo la producción de Nigel Walker y la distribución de Universal Music en formato digital por via Itunes se nos presentan sus nuevos temas.

COMO UN FANTASMA

La sensación de que sigue estando aquí, controlando nuestros impulsos, haciendo que nuestros movimientos vayan seguidos de sus instrucciones, es más que recurrente. Intentamos alejarles de nosotros, porque sabemos que no nos hacen bien, que toda nuestra historia no ha sido más que un bucle de destrucción anestesiada, pero un buen día despertamos del letargo y nos decidimos a luchar contra esa atracción fatal. ¿Y si no funciona? ¿Qué pasa? ¿Cómo lograrlo? El single lanzado para promocionar este disco. Personalmente creo que es una canción muy buena y potente. Su ritmo es fresco y el estribillo muy, muy pegadizo, no entiendo porque no funcionó.

Mejor momento: ¿Cómo te saco de mí?.... Te invento en todas partes, no sé como borrarte de cada espacio en mi memoria… Quisiera que te fueras, por fin de mi existencia, para escribir mi nueva historia.

NOTA: 10

A UNA CARTA

Chenoa la define como “canalla” y no le falta razón. Y de una situación insostenible por su excéntrica toxicidad para nuestro bienestar, a la adicción a la que caemos rendidos, porque nos gusta, nos hace sentir bien, aún sabiendo que asumimos un riesgo incalculable, ¿Pero qué es el amor sin una apuesta aventurada?

Mejor momento: “Este código sé que lo entenderás, frecuencia de amor, que te llevarán una descarga de emoción, eléctrica y excitante”

NOTA: 8.0

ME PROVOCA

Y una vez sucumbido, y tener anidando las mariposillas en el estómago, llega el momento de la acción, de resolver esta ecuación de la causa y el efecto. La causa eres tú, tu mirada, tu voz, tus caricias… el efecto… ¡Que me muera de ganas de darte un beso y decirte te quiero! Un tema distendido, que nos anima a bailar en sus estribillos y a levantar las sonrisas que teníamos olvidadas en el cajón.

Mejor momento: “Yo sé, que no has dicho nada aún, también, me he callado igual que tú, al ver que besas de más”

NOTA: 8.0

SIMPLEMENTE TÚ

La balada romántica del disco y una de las canciones más infravaloradas de Chenoa. La consecuencia más lógica de volver a enamorarse, cuando todas y cada una de las cosas que la otra persona son motivo de felicidad. Es ese momento en que te das cuenta de que esa persona es la razón única y exclusiva de que la sonrisa se haya plantado en tu alma y no se quiera marcharse. Un acertado segundo single.

Mejor momento: “Hay mil maneras de decir que no quiero estar sin ti”

NOTA: 9.5
video

COMO UN FANTASMA (Catalán)

¿Un homenaje a Mallorca? ¿Un intento de contentar a un sector de su público, a los hablantes? Por la razón que sea Chenoa decide grabar este primer single también en su segunda lengua, y no pierde ni un ápice de encanto.

Mejor momento: “No tornaré a estranyar-te, Sabré com oblidar-te, i es borraré la teva ombra. La llum del meu somriure em diu que torno a viure, sabré desfer-me de la corda. Però després sabent que això no ha de ser, si torno a recordar-te, el cor pregunta com t’oblidaré?”

NOTA: 10

PUNTUACIÓN FINAL: 9.1
Creo que el disco estaba bien encarado, aunque le hubieran faltado más temazos. Teníamos dos, y dos de relleno, pero no tuvo la acogida esperada o deseada. Muchos la criticaron, entre ellos yo misma, por escribir sus propias canciones. Quizás este retiro le sentó bien, le dio el espacio y el tiempo que necesitaba para componer y regalarnos el discazo que veremos mañana: Otra dirección.